LA FONDA DE LA CONFIANZA
Exposiciones anteriores
Olivia Galobart
Desde el 2 Marzo 2025
Hasta el 13 abril 2025
Inauguración: 5 Marzo
Olivia Galobart (Galob_art) nacida en abril de 2001, estudio diseño de moda en UDIT (2019- 2022).
Mientras estudiaba, desarrolló una carrera paralelándolos en el mundo del arte, siendo pricipalmente experimental, hasta poco a poco darse cuenta de que se identificaba con el arte abstracto con texturas.
Todas las obras de Olivia tienen un hilo común, el cual es la combinación de formas, colores y en algunas obras el empleo de texturas.
A parte de esto, la mayoría de sus obras son elaboradas como series ya que a la artista le interesa experimentar con el color a partir del mismo “patrón”, tal y como ocurre en series como “Specials” y “ Llamas”.
En esta exposición, Olivia presenta una mezcla de todas sus obras mostrando también sus 3 series más vendidas.
Sus series, “Specials” “Llamas” y “Sutileza”, todas marcadas por el empleo excesivo del color y las formas geométricas pero cada una con distintas inspiraciones y significados.
«SUTILEZA I»
Técnica mixta sobre lienzo 150x 100
2024
“LLAMA CEREZA”
Acrilico sobre lienzo 120x 120
2024
“LLAMA AZUL”
Acrilico sobre tablilla 70×70
2023
“LLAMA TURQUESA”
Acrilico sobre tablilla 70×70
2023
“LLAMA MOSTAZA”
Acrilico sobre lienzo 90x 90
2024
“SPECIALS TURQUOISE & BLACK”
Técnica mixta sobre lienzo 120×120
2024
“SPECIALS CUPPER & BLACK”
Técnica mixta sobre lienzo 120×120
2024
“SPECIALS MOSTAZA Y NEGRO”
Técnica mixta sobre lienzo de madera 60x 60
2024
Tríptico «La Isla Minima»
Tecnica mixta sobre lienzo.
3 Lienzos de 60 x 150
2023
Llama Gris
Acrilico sobre lienzo
120 x 120
2025
Tríptico “Specials Verde Agua”
Técnica mixta sobre lienzo
Tres lienzos de 140 x 60
2025
“Aguas”
Acrilico sobre lienzo
120x 120
2025
“PAÑOS MOJADOS I”
Arcilla sobre lienzo 30×30
2024
“PAÑOS MOJADOS II”
Arcilla sobre lienzo 35x 27
2024
“PAÑOS MOJADOS III»
Arcilla sobre lienzo”
2024
“PAÑOS MOJADOS IV»
Arcilla sobre lienzo
2024
Díaz Aramendi
Inauguración 19 enero 2025
Nacido en San Sebastián en 1928, Díaz Aramendi ha paseado el nombre de su ciudad natal como neurocirujano reconocido por todo el mundo. Después de estudiar la carrera en las facultades de medicina de Valladolid y Zaragoza y ejercer su profesión en La Habana y Donostia pasó a ser jefe de servicio en Málaga, Salamanca y Bilbao. Y catedrático de su especialidad. Actualmente reside en Bilbao ( donde viven la mayoría de sus hijos y nietos)
Pintor autodidacta, lleva toda la vida enfrentándose al lienzo como aficionado. Su estilo personal y su depurada técnica ha hecho que muchos se fijen en él en las diferentes exposiciones en las que ha participado colectiva o individualmente.
Dueño de un trazo fino muy propio, en este caso exhibe obras muy personales, en su mayoría abstractas, que han sido creadas entre 1997 y la actualidad.
Le gusta mucho la música, tiene un fino sentido del humor. Le encantan el champagne, el foie, los gin tonics y el campari. O sea, un sibarita al que le gustan las tascas muy tascas. Eso sí, no come macarrones.
MJ Bravo
CONFLUENCIAS
MJ Bravo es una pintora madrileña de 41 años, experimental y autodidacta, cuya obra se encuentra claramente influenciada por el expresionismo abstracto.
En esta exposición nos presenta obras en las que ha venido trabajando durante los dos últimos años en paralelo a su trabajo en los mercados financieros. Como ella misma nos cuenta, “la pintura y el acto de crear me ayuda a calmar la mente, a tomar perspectiva y a ordenar”.
Sus cuadros vienen marcados por sus tres grandes pasiones, la pintura del siglo XX, las bolsas y la neurociencia. Y, como podréis observar, hay cuadros que transmiten una gran fuerza a través de sus trazos y colores y otras, sin embargo, parecen una meditación a través de la propia pintura.
MJ siempre nos dice que su pintura no se entiende, se siente. Así que, a partir de aquí, desearos que la disfrutéis.
Stefano Marras
La magia indefinible del alma
Matilde Gil ARTEsanía
Gema de Diego
19 septiembre al 20 febrero
Explorando la Belleza de las Formas y los Colores Gema de Diego Del 19 de septiembre al 20 de febrero
Esta cautivadora exposición de arte modernista abstracto, transmite un viaje visual hacia INSTANTES donde las formas y los colores se convierten en una expresión pura de la imaginación. El modernismo abstracto, que floreció en el siglo XX, desafió las convenciones artísticas y nos llevó a una nueva DIMENSIÓN de la expresión, donde la abstracción es la protagonista.
Las obras en exhibición transciendes la realidad tangible, permitiéndonos contemplar lo INTANGIBLE y lo EMOCIONAL a través de líneas, colores y texturas.
Inspirada en MOMENTOS con Madrid, la ciudad natal de la artista
María Ayúcar
Inauguración 30 mayo a las 19.00.
Pintora. Creativa. La técnica que utilizo suele ser Oleo sobre lienzo. Pretendo transmitir aquello que no soy capaz de decir con palabras. Siento inquietud por la naturaleza, los animales, los objetos y la mano del hombre en su creación.
Me gusta mezclar los instrumentos creados por el ser humano con la naturaleza: las montañas, los árboles, las flores, etc; dar vida a lo que no la tiene; poner cara a todo para transmitir sentimiento humano, que se vea el pensamiento; quiero que el cuadro cobre sentido sin tenerlo.
Fernando Martín Arocas
Inauguración el 16 de febrero al 2 de abril.